ESPAÑOL
Edificio Attiva es un proyecto residencial que, a través de su arquitectura innovadora, promueve en cada detalle una profunda conciencia medioambiental, integrándose de manera armónica, dinámica y versátil al confort y ritmo de la vida moderna.

Su diseño arquitectónico ha sido cuidadosamente resuelto para que cada departamento goce de una amplia exposición a los paisajes naturales del entorno. Esto se logra mediante una geometría inteligente que permite orientar cada unidad de forma única hacia las vistas y el asoleamiento, asegurando a su vez privacidad y una sensación de independencia entre residencias.

El espíritu medioambiental de Attiva se manifiesta tanto en sus espacios como en sus estrategias constructivas y tecnológicas, posicionándolo como un referente pionero en arquitectura sostenible en el país. Para ello, el diseño se basa en tres áreas de desarrollo ecoeficiente:

Eficiencia en el consumo de agua

Optimización del uso energético

Aportes ambientales, paisajísticos y tecnológicos.

Desde el ingreso a nivel calle, es posible percibir una arquitectura orientada a una vida activa, natural y contemporánea, evidenciada en detalles como estacionamientos para bicicletas (temporales y permanentes), 300 m² de jardines verticales exteriores e interiores, 1.250 m² de áreas verdes horizontales, pozos de luz y ventilación natural en toda su altura, así como el uso de materiales de alta calidad, bajo impacto ambiental y fácil mantenimiento.

Las amenidades de Attiva responden a una visión profunda de la nueva calidad de vida esperada en Cumbayá. Entre otras, destacan: Pool Deck, Zona de Teletrabajo y Coworking, Sala de Videojuegos, Gimnasio y Yoga Deck, Área de juegos para niños, Zona de reuniones y BBQ, todas integradas a amplias terrazas verdes y un entorno natural cuyas vistas —gracias a la ubicación del proyecto— permanecerán despejadas con el paso del tiempo.

ENGLISH
Attiva Building is a residential project that, through its innovative architecture, promotes a deep environmental awareness in every detail. Its design adapts harmoniously, dynamically, and flexibly to the comfort and pace of modern living.

The architectural layout is crafted so that each unit enjoys maximum exposure to the natural landscapes surrounding the site. This is achieved through a clever geometry that orients each residence uniquely toward views and sunlight, ensuring both privacy and a strong sense of independence and comfort.

Attiva’s environmental spirit is evident not only in its living spaces but also in its construction and technological strategies, making it a pioneer in sustainable architecture in Ecuador. The project is based on three eco-efficient design pillars:

Water consumption efficiency

Energy use optimization

Environmental, landscaping, and technological contributions.

From the street-level entrance, the building reveals its commitment to an active, natural, and contemporary lifestyle. This is reflected in features like temporary and permanent bicycle parking, 300 m² of exterior and interior vertical gardens, 1,250 m² of horizontal green spaces, light wells and natural ventilation shafts running through the full building height, and the use of high-quality, low-impact, easy-to-maintain construction materials.

Attiva’s amenities are thoughtfully designed in line with the new lifestyle expectations of Cumbayá. Among them: Pool Deck, Individual Teleworking and Coworking Zone, Gamers Room, Gym and Yoga Deck, Children’s Playground, Meeting and BBQ Areas—all set within spacious rooftop gardens offering panoramic views that, due to the project's privileged location, will remain unobstructed for years to come.

ESPAÑOL
Residencia Mezze #2 es la segunda vivienda de un conjunto de cuatro casas ubicadas en el valle de Tumbaco, al oriente de Quito, bajo las faldas noroccidentales del volcán inactivo Ilaló.

El emplazamiento responde a la presencia preexistente de árboles frutales —particularmente aguacates y limones— y a la intención de enmarcar las visuales hacia el volcán. Estas condiciones naturales definen una implantación en escuadra que busca, simultáneamente, garantizar la privacidad y permitir una transparencia controlada con el entorno.

Un árbol de aguacates da la bienvenida desde el cul-de-sac de acceso. Los estacionamientos, cubiertos por una estructura ligera de acero, rematan visualmente en un volumen de hormigón iluminado cenitalmente que alberga los servicios de la vivienda.

La fachada frontal se expresa como un volumen de hormigón casi ciego, que se pliega diagonalmente hasta encontrarse con una puerta de madera de pino, insinuando la entrada principal.

Al cruzar ese umbral, se revela un espacio único a altura y media que integra la cocina y las áreas sociales bajo un canopio de concreto sostenido por columnas de acero y madera. Esta nave se abre completamente hacia el jardín posterior, protegiéndose de la calle mientras se orienta al sur, permitiendo que el paisaje y la luz entren sin ser vistos.

Un corredor-puente acompaña el recorrido hacia la zona privada, bordeando una magnolia. Esta transición conduce a un ala de dos pisos que contiene la vida íntima del hogar, con espacios recreativos en planta baja.

La circulación culmina en un volumen escalonado que abraza la caja de dormitorios. Estas gradas no solo conectan verticalmente el programa, sino que funcionan como biblioteca y elemento escultórico.

En la planta alta, la barra de dormitorios puede ser completamente aislada mediante una puerta de seguridad, brindando privacidad y control térmico durante la noche. Estos espacios se abren hacia el este, contemplando el Ilaló desde la intimidad de la vida familiar.

ENGLISH
Mezze Residence #2 is the second home in a set of four houses located in Quito’s Tumbaco valley, nestled on the northwestern slopes of the dormant Ilaló volcano.

The site’s defining features—particularly the presence of avocado and lemon trees, along with panoramic views toward the volcano—guided the design toward an L-shaped layout. This approach balances two seemingly opposite desires: privacy and transparency.

An avocado tree marks the entrance at the cul-de-sac. The parking area is sheltered by a steel canopy that leads toward a concrete volume naturally lit from above, housing the service areas of the home.

The front façade presents a sense of privacy through a nearly blind concrete wall that folds diagonally to meet a pinewood front door, subtly announcing the main entrance.

Once inside, a one-and-a-half-height space opens up to reveal the kitchen and social areas under a concrete canopy supported by steel and wood columns. This open hall turns its back to the street and faces south, allowing the garden and landscape to flow inward with privacy and light.

A corridor-bridge gently flanks a magnolia tree, transitioning into the private wing—a two-story bar that frames the domestic life within. The lower floor hosts recreation and leisure spaces.

At the far end, the circulation concludes in a stepped volume that wraps around the upper-level bedrooms. This sculptural stair not only connects levels but also doubles as a built-in library.

Upstairs, the sleeping quarters form an autonomous wing that can be entirely sealed off at night with a security door, providing privacy, comfort, and safety. These rooms are oriented eastward, opening to framed views of Ilaló and a deeper sense of familial retreat.

ESPAÑOL:

Casa Axis: Diálogo entre Geometría y Naturaleza

Casa Axis se define por una estrategia clara: dos ejes rotados que se adaptan a la topografía irregular del terreno, generando una planta en forma de cruz. Este gesto no solo resuelve el desafío del sitio, sino que ordena la circulación hacia puntos estratégicos, enmarcando vistas del paisaje y dirigiendo el movimiento hacia los espacios de mayor relevancia familiar. Los ejes funcionan como rutas visuales y físicas, conectando áreas comunes con el jardín, mientras establecen una transición gradual entre lo público y lo íntimo.

La fluidez interior se logra mediante una secuencia de ambientes interconectados, donde los límites entre salas, comedor y áreas de estar se diluyen, favoreciendo la interacción cotidiana. Grandes ventanales y umbrales amplios vinculan estos espacios con el jardín, permitiendo que la vegetación y la luz natural se integren como elementos complementarios. En contraste, la fachada frontal se compone de volúmenes angulados y macizos, con aberturas controladas que protegen la privacidad sin renunciar a la expresividad. Este juego de opacidad y apertura invita a descubrir el interior gradualmente, creando un efecto de revelación al recorrer la casa.

La materialidad, sobria y texturizada, refuerza la conexión con el entorno: hormigón, madera y acero se combinan en una paleta que evoca la tierra y el cielo local. Las cubiertas inclinadas y los planos en diagonal añaden dinamismo, recordando el lenguaje de Najas Arquitectos, donde la geometría pura se equilibra con la funcionalidad doméstica.

En síntesis, Casa Axis propone una arquitectura que no compite con su entorno, sino que lo interpreta. Cada decisión formal —desde la rotación de ejes hasta la disposición de vanos— responde a un diálogo entre el habitar familiar y el paisaje, logrando una cohesión silenciosa pero elocuente.

ENGLISH:

Casa Axis: A Dialogue Between Geometry and Nature

Casa Axis is defined by a clear strategy: two rotated axes that adapt to the site’s irregular topography, generating a cross-shaped floor plan. This gesture not only resolves the challenges of the terrain but also organizes circulation toward strategic points, framing views of the landscape and directing movement to the most significant family spaces. The axes serve as both visual and physical paths, connecting communal areas with the garden while establishing a gradual transition from public to private.

Interior fluidity is achieved through a sequence of interconnected spaces, where boundaries between living rooms, dining areas, and lounges dissolve, encouraging everyday interaction. Large windows and generous thresholds link these spaces to the garden, allowing vegetation and natural light to become integral design elements. In contrast, the front façade is composed of angled, solid volumes with carefully placed openings that preserve privacy without compromising expressiveness. This play between opacity and openness invites a gradual discovery of the interior, creating a sense of revelation as one moves through the house.

The material palette—subtle and textured—reinforces the connection to the surrounding environment: concrete, wood, and steel are combined in tones that evoke the local earth and sky. Sloped roofs and diagonal planes add a sense of dynamism, reflecting the language of Najas Arquitectos, where pure geometry is balanced with domestic functionality.

In essence, Casa Axis proposes an architecture that does not compete with its surroundings but interprets them. Every formal decision—from the rotation of axes to the placement of openings—responds to a dialogue between family life and the landscape, achieving a quiet yet eloquent cohesion.

ESPAÑOL:

La Casa Calma, una residencia de tres plantas, se inscribe en el ámbito de la arquitectura contemporánea por su enfoque en la integración discreta dentro de su entorno. Diseñada para aparecer como una estructura de dos plantas en un terreno plano, esta vivienda ha sido concebida para establecer un diálogo introspectivo con el entorno natural, en particular con su jardín posterior, al tiempo que proyecta desde la calle una sensación de privacidad y austeridad, reflejando así el ethos de una familia de cuatro integrantes.

El lenguaje arquitectónico de la Casa Calma se centra en el uso de hormigón visto, acero y madera como una paleta de materiales única, buscando una armonía por contraste con los algarrobos nativos y el campo de golf circundante. Esta elección material no solo refuerza la estética de la estructura, sino que también responde a criterios de sostenibilidad y durabilidad.

La configuración de la casa, con una forma en escuadra, abraza en la planta baja todas las áreas sociales, incluyendo la cocina, el estudio y la sala familiar, todas en estrecha relación con el jardín posterior. Este diseño permite un registro controlado y selectivo con la calle principal a través de un espacio vacío que conecta verticalmente con la planta en subsuelo, destinada a las áreas de servicios y estacionamientos.

En la planta alta, manteniendo la forma en escuadra, se dispone estratégicamente para aprovechar las vistas del campo de golf. Aquí, la habitación principal se extiende hacia un balcón que establece una conexión visual y espacial con el jardín posterior. Este enfoque en la disposición y orientación de los espacios habitables no solo optimiza las vistas y la interacción con el entorno, sino que también refleja un entendimiento profundo de la importancia del contexto en la arquitectura residencial.

ENGLISH:

The Calma House, a three-story residence, fits within the realm of contemporary architecture due to its focus on discreet integration within its environment. Designed to appear as a two-story structure on a flat plot, this home has been conceived to establish an introspective dialogue with the natural surroundings, particularly with its rear garden, while projecting a sense of privacy and austerity from the street, thus reflecting the ethos of a four-member family.

The architectural language of Calma House centers on the use of exposed concrete, steel, and wood as a unique material palette, seeking a harmony by contrast with the native carob trees and the surrounding golf course. This material choice not only reinforces the aesthetics of the structure but also responds to sustainability and durability criteria.

The house's configuration, with an L-shaped form, embraces all the social areas on the ground floor, including the kitchen, study, and family room, all in close relation to the rear garden. This design allows for a controlled and selective engagement with the main street through a void space that vertically connects with the basement floor, designated for service areas and parking.

On the upper floor, maintaining the L-shape, it is strategically arranged to take advantage of the golf course views. Here, the master bedroom extends towards a balcony that establishes a visual and spatial connection with the rear garden. This focus on the arrangement and orientation of the living spaces not only optimizes the views and interaction with the environment but also reflects a deep understanding of the importance of context in residential architecture.

ESPAÑOL:

Casa Umbral es un encargo para una familia joven en un lote plano con 20m de ancho y 40m de profundidad orientado hacia una laguna artificial en una zona geográfica cálida y tropical.

Su arquitectura divide el programa en dos volúmenes con un jardín en el medio.

El primer volumen, hacia el frente del lote, se resuelve en planta alta como una barra suspendida que deja por debajo un vacío que genera un umbral de recorrido hacia un jardín central de la casa.

Este espacio verde central se abre hacia el cielo y sus costados, permitiendo ventilación cruzada para así enfriar la vivienda pasivamente. Solo al cruzar este umbral se descubre la vida privada del hogar.

Al ingresar desde su jardín central, los espacios sociales son develados en transparencia con el exterior, formando 2 áreas sociales, una interna y otra externa.  Ambos espacios pueden ser cerrados con puertas corredizas de vidrio según las variantes ambientales de la zona. Los dos espacios sociales conviven fluidamente con una barra lateral que alberga la cocina, zona de bbq y piscina exterior.

El volumen de planta alta hacia la calle contiene habitaciones privadas que forman una fachada cóncava que reafirma la entrada al umbral central. El manejo de privacidad, luz solar y ventilación natural se resuelven a través de corta soles móviles frente a cada ventana. Estos evocan de manera contemporánea la memoria histórica de la arquitectura de la costa ecuatoriana.

En planta alta, dos puentes cruzan sobre el jardín central para comunicar la zona social hacia la laguna con la zona de dormitorios hacia la calle principal. Este recorrido siempre tiene presente la condición de jardín central como pulmón de luz natural, aire y vegetación que puede ser disfrutado a lo largo de los recorridos interior de la casa.

Casa Umbral explora la casa contemporánea que recoge elementos esenciales de la vida en el trópico ecuatoriano para tratar de conjugarlos con espacios de descubrimiento y sorpresa en estrecha relación con su entorno.

ENGLISH:

Casa Umbral is a project for a young family on a flat lot 20m wide and 40m deep, facing an artificial lagoon in a warm and tropical geographical area. Its architecture divides the program into two volumes with a garden in the middle.

The first volume, towards the front of the lot, is resolved on the upper floor as a suspended bar that leaves a void below, creating a threshold leading to a central garden of the house. This central green space opens towards the sky and its sides, allowing cross ventilation to passively cool the home. Only after crossing this threshold is the private life of the home revealed.

Upon entering from its central garden, the social spaces are unveiled in transparency with the outside, forming 2 social areas, one internal and another external. Both spaces can be closed with sliding glass doors according to the environmental variations of the area. The two social spaces fluidly coexist with a side bar that houses the kitchen, BBQ area, and outdoor pool.

The upper-floor volume towards the street contains private rooms that form a concave façade, reinforcing the entrance to the central threshold. The management of privacy, sunlight, and natural ventilation is resolved through movable sunshades in front of each window. These evoke, in a contemporary way, the historical memory of the architecture of the Ecuadorian coast.

On the upper floor, two bridges cross over the central garden to connect the social area towards the lagoon with the bedroom area towards the main street. This route always keeps in mind the condition of the central garden as a lung of natural light, air, and vegetation that can be enjoyed throughout the interior paths of the house.

Casa Umbral explores the contemporary house that gathers essential elements of life in the Ecuadorian tropics to try to combine them with spaces of discovery and surprise in close relation to its surroundings.

ESPAÑOL:

Ubicada en una quebrada natural de Tumbaco, Casa Firmamento se posa sobre el paisaje como un volumen liviano y contenido, capaz de dialogar con el cielo, la pendiente y la vegetación circundante sin imponerse.

El proyecto parte de una premisa clara: el confort no es un lujo, sino una consecuencia directa del entendimiento profundo del lugar. Por eso, su orientación, ventilación cruzada, control solar pasivo y envolvente térmica fueron diseñados en sintonía con el clima seco templado de la zona, reduciendo la dependencia de sistemas artificiales de climatización.

Cada gesto constructivo fue guiado por criterios de sostenibilidad y respeto ambiental:
— uso de mano de obra local,
— materiales eficientes con bajo mantenimiento,
— diseño de cubierta verde,
— y vegetación adaptada que devuelve sombra, frescor y biodiversidad al sitio.

Volúmenes limpios, estructuras flotantes y aperturas estratégicas construyen una espacialidad introspectiva y abierta a la vez, que protege la intimidad sin renunciar al horizonte. En su interior, la luz es protagonista. Desde el lucernario central hasta los ventanales en voladizo, todo invita a detenerse y mirar.

Casa Firmamento no busca ser un objeto en el paisaje.
Busca ser un respiro dentro de él.

ENGLISH:

Located on a natural ravine in Tumbaco, Casa Firmamento rests lightly on the landscape—an elevated, restrained volume in dialogue with the sky, the slope, and the surrounding vegetation, without imposing itself.

The project stems from a clear premise: comfort is not a luxury, but the direct result of deeply understanding a place. Orientation, cross ventilation, passive solar control, and a thermal envelope were all designed in harmony with the region’s temperate dry climate, minimizing reliance on artificial climate systems.

Every construction decision followed principles of sustainability and environmental respect:

— local labor,

— low-maintenance, energy-efficient materials,

— a green roof system,

— and native vegetation that returns shade, freshness, and biodiversity to the site.

Clean volumes, floating structures, and strategic openings create a spatial experience that is both introspective and open—protecting privacy without giving up the horizon. Inside, light takes the lead. From the central skylight to the cantilevered windows, everything invites pause and presence.

Casa Firmamento doesn’t seek to be an object in the landscape. It seeks to be a breath within it.

ESPAÑOL:

Este proyecto nace con el desafío de generar un sentido de pertenencia en un lugar único de Quito, inspirado en la geografía andina, los volcanes circundantes y la luz vertical característica de la serranía. El campus se organiza en torno a dos ejes principales: un eje norte-sur (NS) que alberga las áreas deportivas y un gran parque público, y un eje este-oeste (EO) que define el recorrido del aprendizaje, desde el biorefugio hasta el edificio final llamado Chimborazo, que simboliza el punto más alto del recorrido estudiantil.

Cada edificio representa uno de los volcanes de la cordillera de los Andes, creando una identidad simbólica para cada año escolar. Esta narrativa geográfica también se refleja en las cubiertas, donde lucarnas evocan cumbres montañosas y permiten el ingreso controlado de luz natural.

La movilidad dentro del campus está cuidadosamente planificada para reducir el impacto del tráfico, con flujos peatonales y vehiculares separados, y accesos verdes y sombreados. Un anillo de circulación interna garantiza un acceso ordenado y flexible para estudiantes, familias y visitantes.

La disposición educativa promueve espacios abiertos e interiores que fomentan la creatividad, la autonomía y una conexión emocional con el entorno natural. Cada etapa del desarrollo infantil está acompañada de espacios diseñados a medida: desde zonas seguras y lúdicas para los más pequeños, hasta ambientes abiertos y exploratorios para los adolescentes.

Más allá de su función académica, el campus se integra con la comunidad a través de espacios como un parque biológico, invernaderos, canchas deportivas y un centro social. Estas áreas permanecerán accesibles fuera del horario escolar, reforzando la identidad colectiva y el sentido de apropiación compartida.

El sistema constructivo utiliza hormigón expuesto pigmentado en tonos tierra, con una lógica estructural clara y duradera. Los interiores están diseñados con madera y superficies blancas, enfatizando la calidez, la luz y el equilibrio.

Esto no es solo una escuela: es un territorio para aprender, crecer y habitar el paisaje.

ENGLISH:

This project begins with the challenge of creating a sense of belonging in a unique location in Quito, inspired by the Andean geography, the surrounding volcanoes, and the vertical light of the highlands. The campus is organized along two main axes: a north-south (NS) axis that houses the sports areas and a large public park, and an east-west (EO) axis that defines the learning path—from the biorefuge to the final building named Chimborazo, symbolizing the highest point of the student journey.

Each building represents one of the Andes' volcanoes, creating symbolic identity for each school year. This geographic narrative is also reflected in the buildings’ rooftops, where skylights evoke mountain peaks and allow controlled natural light to enter. Mobility within the campus is carefully planned to reduce traffic impact, with separated vehicular and pedestrian flows and green, shaded access routes. An internal circulation ring ensures orderly and flexible access for students, families, and visitors alike.

The educational layout promotes open and interior spaces that foster creativity, autonomy, and emotional connection to the natural setting. Each stage of childhood development is accompanied by tailored spaces: from secure, playful areas for early learners to open, exploratory environments for adolescents. Beyond its academic role, the campus integrates with the community through spaces like a biological park, greenhouses, sports fields, and a social center.

These areas will remain accessible outside school hours, enhancing collective identity and a sense of shared ownership. The construction system uses exposed, earth-toned pigmented concrete, with a clear, durable structural logic. Interiors are designed with wood and white surfaces, emphasizing warmth, light, and balance.

This is not just a school—it's a territory for learning, growing, and inhabiting the landscape.

ESPAÑOL:

Casa Serena es un refugio contemporáneo que busca, por sobre todo, habitar la tranquilidad. Implantada en un terreno en pendiente, su arquitectura se adapta con discreción al paisaje, dando lugar a una experiencia doméstica que fluye con naturalidad entre interior y exterior.

El proyecto se organiza a partir de un gesto claro: un volumen blanco y lineal que parece flotar sobre un basamento de ladrillo artesanal. Esta base, cálida y táctil, se despliega en planos macizos y celosías abiertas que regulan la luz, la privacidad y la ventilación de forma pasiva, mientras crean un vínculo constante con el entorno inmediato.

La casa se cierra hacia la calle para resguardar la intimidad de sus habitantes, y se abre hacia el paisaje para capturar vistas, luz y serenidad. Una serie de patios y aperturas estratégicas introducen naturaleza y atmósfera al interior, generando ambientes donde lo cotidiano se vive con calma.

Los materiales elegidos –muros blancos, ladrillo cocido, madera y vegetación nativa– dialogan entre sí en una paleta honesta y atemporal. Cada textura y cada sombra proyectada contribuyen a construir un espacio sereno, coherente y lleno de vida.

Casa Serena no busca imponerse. Se inserta con respeto, se recorre con suavidad y se habita con placer. Es una arquitectura pensada desde dentro hacia afuera, donde el diseño no es un fin, sino un medio para mejorar la vida de quienes la habitan.

ENGLISH:

Casa Serena is a contemporary retreat designed above all to inhabit tranquility. Set on a sloped terrain, its architecture adapts gently to the landscape, creating a domestic experience that flows seamlessly between interior and exterior spaces.

The project is defined by a clear gesture: a crisp white volume appears to float above a handcrafted brick base. This base, warm and tactile, unfolds in solid planes and ventilated screens that filter light, enhance privacy, and promote natural ventilation—while maintaining a constant dialogue with the surrounding landscape.

The house protects itself from the street to ensure privacy, while opening generously toward the scenery to embrace light, views, and calm. A series of patios and carefully placed openings bring nature and atmosphere inside, crafting spaces where everyday life feels effortlessly serene.

The chosen materials—white plaster walls, fired brick, wood, and native vegetation—form an honest and timeless palette. Each texture and every shifting shadow contribute to a spatial experience that is calm, coherent, and full of life.

Casa Serena does not seek to impose. It inserts itself respectfully, is moved through gently, and is lived in with joy. It is an architecture conceived from the inside out, where design is not an end in itself, but a means to improve the lives of those who inhabit it.

ESPAÑOL:

Residencia Paalelogramo es un encargo privado para una residencia compuesta por un estacionamiento en subsuelo y dos niveles que se resuelven en planta a través de dos paralelogramos en cruz que se ajustan a las características geométricas del lote, para resolver los requerimientos programáticos del cliente para maximizar la densidad permitida en el lote y, a su vez, envolver la privacidad del jardín posterior en relación con las vistas del paisaje.

El primer paralelogramo compone en simple altura el volumen de acceso para así comprimir las visuales desde la calle y, al cruzar el umbral de acceso, desplegar los espacios sociales en doble altura en directa conexión con el jardín y áreas recreativas.

El segundo paralelogramo en el costado norte contiene en planta baja los servicios y circulaciones y en planta alta parte del programa privado de la residencia. De esta manera los espacios internos de las áreas sociales se resuelven en dos alturas para enmarcar el paisaje que, por su emplazamiento dentro del terreno, deja vistas ininterrumpidas del entorno de la zona como un mirador.

Los espacios triangulares que resultan de la intersección de los dos paralelogramos fueron resueltos como terrazas y espacios verdes de contemplación.

El paralelogramo superior hacia la fachada principal ha sido revestido de una membrana de acero que se yuxtapone al acabado cementicio del paralelogramo de su base. Ambas gamas de la cromática general de la casa se mantienen en toda la volumetría exterior y diseño interior, finalmente sumándoseles acentos de vigas de madera natural que armonizan la cromática general de la residencia para componer una sensación armónica y atemporal.

ENGLISH:

Paralelogamo House is private commission for a family home located in the Cumbayá Valley in Quit-Ecuador. It has been resolved by two parallelogram volumes that resolve the architectural parti thru an ¨L¨ shaped configuration that allows the programmatic necessities to be resolved while maximizing the visual and physical connections to the remarkable landscape views of the site and also allowing the internal spaces to have complete fluidity with the private gardens.

The fist parallelogram has been resolved by a single heigh

t foyer that frames the main entrance to compress the visuals from the street and, by accessing the door threshold, decompress the space to enter the main social areas in a double height living room that displays complete transparency to the surrounding landscape by a flexible glassed connection to pool and bbq area on the back garden.

The second parallelogram, on the north side, has all the service areas on the first floor along with a guest bedroom, a photo studio and home office and, on the second floor, the private bedrooms, and media room around a center terrace for family gatherings and enjoyment of the natural surroundings.

ESPAÑOL:

Casa Arbolada nace del gesto de rodear un árbol sin tocarlo. Ubicada en un terreno generoso de vegetación consolidada, la casa se proyecta como un conjunto de volúmenes conectados por transparencias y sombras, siempre respetando la presencia y orientación de los árboles existentes.

Su lenguaje formal es sobrio pero expresivo, con volados que protegen del sol y generan patios intermedios que diluyen los límites entre interior y exterior. La casa se organiza en torno a un gran vacío central que enmarca el paisaje, canaliza la luz natural y permite una ventilación cruzada eficiente y constante.

En su materialidad, destaca el uso de acero, hormigón, madera y vidrio, todos trabajados con precisión artesanal y ensamblados bajo criterios de bajo mantenimiento, eficiencia energética y aprovechamiento climático pasivo. Cada decisión —desde la ubicación de las ventanas hasta el tratamiento de las cubiertas— responde a un principio de coherencia con el sitio.

Casa Arbolada no es un objeto en medio de árboles.
Es una pausa arquitectónica entre sus ramas.

ENGLISH

Arbolada House was born from the desire to embrace a tree without touching it. Set on a lush site with consolidated vegetation, the house unfolds as a composition of volumes connected by light, shade, and transparency—always responding to the presence and orientation of the existing trees.

Its architectural language is sober yet expressive, with cantilevered roofs that protect from the sun and create transitional patios where interior and exterior dissolve. The layout is built around a central void that frames the landscape, brings in natural light, and ensures consistent cross ventilation.

Materiality plays a key role: steel, concrete, wood, and glass are crafted with care and assembled under principles of low maintenance, energy efficiency, and passive climate performance. Every element—from the placement of the windows to the treatment of the roof—follows a logic of environmental and spatial harmony.

Casa Arbolada is not an object among trees.
It is an architectural pause between their branches.

ESPAÑOL:

PORTAL MOARÉ es un espacio en colaboración con la empresa Pelikano para Casas Project 2022 que, al ser longitudinal y exclusivamente de paso al inicio de la CasasProject 2022 que busca crean una antesala donde la sencillez y nobleza de sus materiales convivan con la complejidad de su geometría e iluminación.

El espacio se resuelve al 100% con tableros de la nueva colección de Pelíkano en tonos Castaño y Nácar que, no solo cumplen funciones decorativas, sino que son transformadas en múltiples aplicaciones estructurales, arquitectónicas y de iluminación.

Las texturas en sobre relieve para las paredes han sido troqueladas con la identidad corporativa de la marca, creando patrones geométricos inspirados en la arquitectura islámica.

En los techos, los tableros conforman claraboyas de geometría asimétrica que permiten el ingreso de luz natural para crear un portal de ingreso que evoque serenidad y calidez.

ENGLISH:

PORTAL MOARÉ is a space that, being longitudinal and exclusively a passageway at the beginning of CasasProject 2022, aims to create a vestibule where the simplicity and nobility of its materials coexist with the complexity of its geometry and lighting.

The space is entirely resolved with panels from Pelíkano's new collection in Chestnut and Mother-of-Pearl tones, which not only serve decorative functions but are also transformed into multiple structural, architectural, and lighting applications.

The textured relief on the walls has been die-cut with the brand's corporate identity, creating geometric patterns inspired by Islamic architecture.

In the ceilings, the panels form asymmetric skylights that allow natural light to enter, creating an entrance portal that evokes serenity and warmth.

ESPAÑOL:

Ubicada en la zona de Puembo, entre los ríos Chiche y Guambí, esta vivienda se implanta sobre un terreno inclinado que se asoma hacia una quebrada. Uno de los principales retos de diseño fue lograr que el 70% del programa arquitectónico se resolviera en planta baja, a pesar de la topografía irregular, manteniendo a la vez un jardín interior mayormente plano y conectado de forma fluida con las actividades interiores y exteriores.

Para alcanzar este objetivo, la funcionalidad interna no se limita a una respuesta literal a los requerimientos del cliente, sino que parte de una comprensión más profunda de la coreografía cotidiana del habitar. A través del movimiento se descubren las múltiples historias del entorno y los espacios que lo componen.

El esquema general conecta tres cuerpos volumétricos a lo largo de un eje longitudinal de circulación, interrumpido sutilmente por dos jardines que oxigenan el recorrido.

El primer cuerpo, en forma de “L”, contiene el dormitorio principal, el estudio y otras áreas privadas. Es un volumen bajo que abraza la terraza y el jardín donde se desarrollan las actividades familiares: la piscina, la zona de parrilla y el descanso al aire libre. (1 planta)

El segundo cuerpo alberga las áreas sociales, articuladas bajo un gran salón de mayor altura que actúa como corazón espacial del proyecto. (1 ½ plantas)

El tercer cuerpo contiene el garaje, la cocina y las áreas de servicio en la planta baja, mientras que en la planta alta se ubican los dormitorios secundarios y una sala familiar. (2 plantas)

Esta progresión escalonada en altura busca dialogar con el perfil natural de la calle y su entorno edificado, preservando la mayor cantidad posible de árboles preexistentes. Los tres cuerpos se vinculan a través del volumen de circulación vertical, cuya geometría se despliega como un gesto envolvente que armoniza el conjunto.

Desde el umbral de ingreso, los espacios interiores se diluyen horizontalmente hacia el exterior. Cuando los vanos de vidrio se abren por completo, y las barreras desaparecen, la fluidez entre los distintos programas se percibe a la vez contenida y libre.

El sistema constructivo se basa en concreto armado con algunos elementos metálicos estructurales expuestos, que se integran sin artificios adicionales. A ello se suma la madera de teca como un tercer material que aporta calidez, honestidad y riqueza, definiendo una paleta sobria para una vivienda que busca trascender modas pasajeras y afirmarse en un lenguaje atemporal.

ENGLISH:

¨El Alambique¨ house, located in the Puembo region at the outskirts of Quito, between the Chiche and Guambí rivers has been located at a sloped site, overlooking a ravine. One of the design challenges was to sort out a home with a 70% first floor architectural program under the sloped topographic conditions, while allowing the internal garden to be mostly flat and fluidly connected to the inner and outdoor activities.

To do so, the internal functionality, not only is an answer to the client´s list of requirements, but also the result of a deeper understanding of the daily choreography, in order to discover thru movement, the many stories of the surroundings and spaces.

The main scheme manages to connect three volumetric ¨bodies¨ along a single longitudinal circulation path that is partially interrupted by two small gardens.

The first ¨L¨ shaped body contains the master bedroom, home office and other private areas in a lower volume that embraces the outdoor deck and garden where many family activities take place, like the pool and BBQ area. (1 STOREY)

The second body houses the social areas under a much taller main hall. (1 ½ STOREY)

The third body contains the parking garage, kitchen and service areas on the ground floor and the secondary bedrooms and living room on the second floor. (2 STOREY)

This sloped volumetric progression tries to reflect the street profile while relating to the surrounding built environment and by protecting as much local trees as possible around the structure. The three volumetric elements are connected by the stairs volume that seems to embrace harmoniously the whole geometry.

As soon as the entrance threshold is crossed, the internal spaces seem to blend horizontally with the outer areas and when the glassing is opened to the outside and all barriers have been removed, the fluidity between the whole program seems simultaneously contained and free.

The construction approach is mainly of reinforced concrete with some structural steel elements that are used as such without many additional components but the inclusion of teak wood as a third element that provides a simple, but rich and honest palette for a house that looks to achieve a formal language that transcends time and passing trends.

ESPAÑOL:

Casa Vertigo es un claro ejemplo de un proyecto que surge de las limitaciones físicas del lugar donde se implanta y solo puede ser el resultado de la voluntad de resolverla sobre un lote que solía ser considerado inútil.

El primer desafío fue el de encontrar una manera para que la casa se resuelva funcionalmente para una joven pareja con dos hijos que requerían llegar fácilmente con su vehículo a la planta baja cuando el lote presenta una pendiente negativa del 60%.

EL resto del programa debería ser resuelto en dos plantas para las áreas sociales, de servicios y privadas y dejando el tercer nivel inferior para actividades recreativas y piscina en estrecha relación con la quebrada y el bosque circundante que en las noches se ve envuelto en niebla. 12 metros por debajo habría un sendero que conecta con una pequeña cancha de futbol.  

El emplazamiento requirió de muchos esfuerzos para mejorar el suelo y conformar plataformas que permitan, de manera segura, implantar la casa en el tope de la loma y así potenciar su carácter particular y sensación de vértigo controlado.

Internamente y en todos sus balcones, la arquitectura permite disfrutar de vistas ininterrumpidas de su entorno natural, permitiendo una sensación muy particular de privacidad y levedad.

ENGLISH:

Vértigo House is a perfect example of a project which arises from physical limitations and could only be the result of its unique site and the client’s willingness to invest in a parcel which was considered useless for its steep slope.

The first challenge was to find a way for the house to be resolved functionally for a young couple with two kids that needed to have the vehicle access to the main floor on a 60% sloped site while having the required spaces mostly in the first two floors and leaving the third and lowest floor to be related to the ravine with a pool overlooking the surrounding forest. Also, a small soccer field was to be located at the base of the site 12m bellow the main floor.

This required to have a considerable amount of intervention on the site’s landscape to be re-enforced structurally to be able to sustain the house at the top of the slope.

Internally and at all the balconies, the architecture allows to enjoy uninterrupted views of the surrounding nature’s beauty with a unique sense of privacy and lightness. 

ESPAÑOL

Vivalto se ubica en un terreno esquinero de 1.600 m² dentro de una zona residencial al norte de Quito. Al tratarse de un encargo para un grupo inmobiliario, desde el inicio nos propusimos replantear el carácter habitual de los edificios de departamentos en esta parte de la ciudad, donde frecuentemente las propuestas se desconectan del entorno urbano con el pretexto de ofrecer “exclusividad” o “seguridad” como recurso de mercado.

Nuestra motivación fue devolverle algo a la ciudad, pero también fomentar relaciones espaciales entre los habitantes, promoviendo un sentido de pertenencia y vida en comunidad.

Se cuenta que en el siglo XVI, los arquitectos coloniales recibían solicitudes como: “Hágame una casa con buen patio y buenos corredores; si queda espacio, hágame una habitación.” Esa idea inspiró nuestra reinterpretación contemporánea de la casa con patio, tan típica en la arquitectura poscolonial quiteña, con referencias a la tipología morisca.

El proyecto se resuelve mediante un volumen de seis pisos alrededor de un patio central de 215 m² cubierto en vidrio y rodeado de balcones internos con jardineras. Todos los departamentos se ubican en el perímetro del volumen, permitiendo que cada unidad se abra hacia el exterior con terrazas orientadas al valle de Cumbayá.

El patio central se ventila lateralmente mediante dos grandes aperturas al final de cada corredor, generando ventilación cruzada, reduciendo el efecto invernadero y mejorando la acústica del núcleo. Los pasillos interiores están flanqueados por jardineras de madera con geometrías irregulares que rompen la rigidez ortogonal de los muros interiores.

Al mirar hacia arriba, las fachadas interiores entrelazan planos verticales de hormigón con líneas horizontales de madera, generando un ambiente introspectivo y cálido. El núcleo de escaleras y ascensores, revestido con vegetación, cumple con las normativas de seguridad contra incendios sin perder su integración visual con el conjunto.

En la azotea, un área común de 320 m² ofrece espacios verdes, salón comunal y zonas recreativas y culinarias abiertas al entorno y al patio central.

El acceso principal al edificio se resuelve por sustracción del volumen en esquina de la planta baja, generando un espacio de transición desde la calle que conecta el proyecto con la vida urbana.

Finalmente, el estacionamiento subterráneo —resuelto en dos niveles— cuenta con iluminación y ventilación natural a través de un vacío de doble altura donde un jardín con árboles emerge desde el segundo subsuelo hacia el exterior.

La elección de materiales, la vegetación integrada y las soluciones espaciales hacen de Vivalto un proyecto que evoca la memoria del habitar colonial, pero desde una mirada contemporánea, abierta, humana y colectiva.

ENGLISH

Vivalto is located on a 1,600 m² corner lot in a residential area of northern Quito. As a commission for a real estate group, our goal from the outset was to reimagine the typical apartment building in this part of the city—where developments often disconnect from the urban context under the premise of being “exclusive” or “secure” as marketing slogans.

Instead, we aimed to give something back—not only to the city—but to the spatial relationships among residents, fostering a sense of belonging and collective living.

It is said that in the 16th century, colonial architects were asked: “Build me a house with a good patio and corridors, and if there’s any space left, add a room.” This idea inspired our contemporary interpretation of the traditional courtyard house, drawing from post-colonial Quito and Moorish typologies.

The project is organized around a six-story volume with a 215 m² central courtyard, roofed in glass and framed by internal balconies and planters. All apartments are located along the perimeter, allowing for open terraces with distant views toward the Cumbayá valley.

The central patio breathes through two lateral openings at each end of the corridors, encouraging cross ventilation, reducing heat buildup, and improving the acoustic quality of the shared space. Interior hallways are lined with wooden planters in irregular patterns, breaking the rigidity of the orthogonal interior walls.

Looking upward, the interplay of vertical concrete planes and horizontal wooden elements creates a warm, introspective atmosphere. The elevator and staircase core, fully enclosed to meet local fire codes, is clad with vines and planters to blend organically with the architectural language.

At the top level, a 320 m² shared space hosts a rooftop garden, a community lounge, and culinary and recreational areas open to both the landscape and the central courtyard.

The building’s main entrance is resolved through the subtraction of the ground floor corner, forming a transitional urban space that connects the project with street life.

Underground parking spans two levels and receives natural light and air through a double-height void where a tree garden emerges from the second basement to the exterior.

Material choices, integrated vegetation, and spatial strategies come together to create a residential project that evokes the essence of colonial life—reinterpreted through a contemporary lens that is open, human, and collective.

ESPAÑOL:

Casa + trasciende los conceptos tradicionales de un hogar. Se erige como una encarnación viviente de la fineza arquitectónica, donde los principios de diseño se perfeccionan meticulosamente para crear una experiencia de vida armoniosa.

Los límites entre el interior y el exterior se desdibujan mediante un diseño ingenioso, que presenta dos ejes de circulación —transversal y longitudinal—, cada uno resaltado con dimensiones de doble altura. Esta disposición cuidadosa permite que la luz natural se difunda por todo el espacio, creando un juego de sombras y matices sutiles que añaden profundidad al ambiente.

Aquí, el enfoque está en la atemporalidad, no en tendencias pasajeras. La arquitectura prioriza la claridad espacial, incentivando a los ocupantes a interactuar con su entorno mediante claraboyas en forma de cruz que introducen luz cenital, unificando los espacios interiores con el cielo dinámico. Esta filosofía de diseño fomenta la unidad tanto horizontal como verticalmente, cultivando un ambiente propicio para la conexión familiar y una profunda interacción con el paisaje circundante.

La artesanía se extiende a la selección de materiales: el acero, con tonos elegantes en gris y cobre, armoniza con la calidez de la madera de eucalipto y la transparencia del vidrio. Estos materiales se eligen con esmero para asegurar un atractivo duradero y elegante.

Casa + trasciende el rol de una residencia, representando un logro arquitectónico donde la forma, la función y la estética convergen en una sinfonía de precisión. Invita a arquitectos, diseñadores y aficionados a explorar un reino donde se celebra la sutileza y la sofisticación.

ENGLISH:

House + transcends the traditional notions of a home. It stands as a living embodiment of architectural finesse, where design principles are meticulously honed to create a harmonious living experience.

Boundaries between interior and exterior are blurred through an ingenious layout, featuring two circulation axes – transversal and longitudinal – each emphasized with double-height dimensions. This thoughtful arrangement invites natural light to diffuse throughout, evoking a play of shadows and subtle nuances that add depth to the living environment.

Here, the focus is on timelessness rather than fleeting trends. The architecture prioritizes spatial clarity, encouraging occupants to engage with their surroundings through cross-shaped skylights that introduce zenithal light, unifying interior spaces with the dynamic sky.

This design philosophy fosters unity both horizontally and vertically, cultivating an atmosphere conducive to family connection and a profound engagement with the surrounding landscape.

Craftsmanship extends to material selection, with steel, elegantly toned in gray and copper, harmoniously complementing the warmth of eucalyptus wood and the transparency of glass. These materials are chosen with care to ensure a lasting, elegant appeal.

House + transcends the role of a residence, representing an architectural achievement where form, function, and aesthetics converge in a symphony of precision. It beckons architects, designers, and aficionados to explore a realm where subtlety and sophistication are celebrated.

ESPAÑOL:

El diseño arquitectónico de la Casa Split, situada en el Valle de Tumbaco, es una respuesta innovadora a las exigencias de una vida familiar contemporánea, albergando a una familia de cinco miembros. Este proyecto se distingue por una marcada división que atraviesa sus tres niveles, una característica distintiva observable desde la vía pública, que articula de manera clara las zonas privadas de las sociales. Un elemento notable es el tragaluz que se extiende a lo largo de los tres pisos, inyectando luz natural en el interior y modulando la atmósfera del espacio a lo largo del día.

En el nivel más bajo, la residencia alberga un garaje con capacidad para cinco vehículos, una suite de huéspedes, y una piscina de nado. Estos espacios se integran armónicamente con un jardín exterior, una zona de barbacoa y un área de estar, creando un diálogo fluido entre interior y exterior.

Las áreas sociales, ubicadas en un nivel elevado, ofrecen vistas panorámicas del Valle de Cumbaya y se vinculan de manera flexible y orgánica con la cocina y una amplia terraza. Estos espacios se benefician enormemente de la luz cenital proporcionada por el imponente tragaluz central.

Una escalera de caracol metálica conduce al tercer piso, donde se encuentran las habitaciones infantiles y el dormitorio principal, todos beneficiándose de vistas expansivas del paisaje circundante.

En términos de materiales, la Casa Split combina el uso de hormigón armado, metal y vidrio, una elección que no solo fortalece la integración del diseño interior con el exterior, sino que también maximiza la entrada de luz natural y la conexión con el entorno natural. En su esencia, Casa Split es una manifestación del enfoque contemporáneo en la arquitectura residencial, ofreciendo una experiencia habitacional que está en armonía con su contexto geográfico y las necesidades de sus habitantes

ENGLISH:

The architectural design of the Split House, located in the Tumbaco Valley, is an innovative response to the demands of contemporary family life, accommodating a family of five members. This project is distinguished by a marked division that traverses its three levels, a distinctive feature observable from the public road, clearly articulating the private zones from the social ones. A notable element is the skylight that extends along the three floors, injecting natural light inside and modulating the atmosphere of the space throughout the day.

On the lowest level, the residence houses a garage with capacity for five vehicles, a guest suite, and a lap pool. These spaces are harmoniously integrated with an outdoor garden, a barbecue area, and a lounge area, creating a fluid dialogue between interior and exterior.

The social areas, located on a raised level, offer panoramic views of the Cumbaya Valley and are flexibly and organically linked to the kitchen and a spacious terrace. These spaces greatly benefit from the overhead light provided by the imposing central skylight.

A metallic spiral staircase leads to the third floor, where the children's rooms and the master bedroom are located, all benefiting from expansive views of the surrounding landscape.

In terms of materials, the Split House combines the use of reinforced concrete, metal, and glass, a choice that not only strengthens the integration of the interior design with the exterior but also maximizes the entry of natural light and connection with the natural environment. At its core, Split House is a manifestation of the contemporary approach in residential architecture, offering a living experience that is in harmony with its geographical context and the needs of its inhabitants.

Español

AIROS es un ejemplo de cómo las dinámicas del mercado inmobiliario pueden convertirse en catalizadores de soluciones arquitectónicas con valor social, estético y funcional. En este caso, el encargo provino de un desarrollador inmobiliario internacional que requería que el proyecto fuera apto para la adquisición de todas las unidades por un solo cliente extranjero.

Un requerimiento innegociable fue la incorporación de un sistema de evacuación exterior al edificio, que permitiera una salida autónoma en casos de emergencia, más allá del núcleo de circulación vertical ya previsto por norma.

La respuesta arquitectónica fue convertir esta condición técnica en una oportunidad espacial: diseñamos un vacío vertical que recorre toda la altura del edificio y lo transformamos en un huerto urbano con sistema de riego hidropónico. Este espacio integra y “camufla” la escalera de emergencia, convirtiéndola en una experiencia de recorrido sensorial y natural que conecta todos los niveles hasta una terraza-jardín en el último piso.

Hoy, ese huerto no solo cumple su función técnica, sino que se ha convertido en el corazón del edificio: un lugar de encuentro, cultivo y comunidad donde los residentes cuidan plantas comestibles como menta, albahaca, frutillas y hierba luisa. Una arquitectura que florece desde una necesidad técnica hacia un valor cotidiano compartido.

English

AIROS is a case study of how real estate market constraints can become opportunities for meaningful architectural invention. In this case, the project was commissioned by an international property developer who required the entire building to be eligible for acquisition by a single foreign client.

One non-negotiable requirement was the inclusion of an external emergency evacuation route, independent from the building’s standard vertical circulation core.

Our architectural response turned a technical demand into a spatial virtue: a full-height vertical void was introduced and designed as a hydroponic urban garden, seamlessly integrating the emergency staircase within a living, green environment. This garden connects all floors up to a rooftop terrace, offering a continuous, multisensory experience.

Beyond its emergency function, the garden has become a social anchor—an unexpected heart of the building where residents gather, cultivate, and harvest aromatic and edible plants like mint, strawberries, lemon verbena, and basil. A space born from regulation, transformed into shared wellbeing.

ESPAÑOL:

Ubicada en Samborondon, Guayas, Ecuador, Casa Atrio, situada en un entorno tropical dentro de un lote compacto de 500 m², se desarrolla bajo la idea de la separación de volúmenes como una estrategia arquitectónica que fomenta jerarquía, claridad y amplitud. Su diseño plantea una división desde la fachada, generando un atrio central longitudinal que se convierte en el eje organizador de los espacios interiores. Este atrio, con una doble altura imponente, alberga las escaleras principales, que funcionan como un elemento ceremonial y articulador, separando de manera clara las áreas privadas de las áreas de servicio.

El atrio no solo define la distribución interior, sino que también informa la volumetría exterior, haciendo que la fachada sea una consecuencia directa de las decisiones espaciales internas. Este enfoque permite que el diseño responda de manera funcional y estética al clima y al contexto, promoviendo una relación fluida entre el interior y el exterior.

Hacia la parte posterior del lote, el atrio conecta con un patio cubierto, pensado como un espacio de encuentro familiar. Este patio, protegido pero abierto, actúa como un pulmón de ventilación cruzada, favoreciendo el confort térmico de la casa. En esta zona comunal, la familia puede disfrutar de un entorno protegido del clima sin perder la conexión con el exterior.

El diseño de esta casa "ATRIO" busca maximizar el potencial de un lote reducido, ofreciendo espacios generosos y bien definidos. La interacción entre el atrio central, las áreas privadas y el patio posterior crea una arquitectura que es tanto funcional como simbólica, uniendo el control climático con una narrativa espacial que realza la experiencia de habitarla.

ENGLISH:

“Atrium House” , located in a tropical environment on a compact 500 m² lot, is designed around the concept of separating volumes to create hierarchy, clarity, and spaciousness. The design introduces a division from the façade, generating a central longitudinal atrium that serves as the organizing axis for the interior spaces. This atrium, with its impressive double-height ceiling, houses the main staircase, which acts as a ceremonial and connective element, clearly separating the private areas from the service areas.

The atrium not only defines the interior layout but also shapes the exterior volumetry, ensuring the façade is a direct outcome of the internal spatial decisions. This approach allows the design to respond both functionally and aesthetically to the climate and context, fostering a seamless relationship between the interior and exterior.

Towards the back of the lot, the atrium connects to a covered patio, conceived as a family gathering space. This sheltered yet open patio serves as a hub for cross ventilation, enhancing the home's thermal comfort. In this communal area, the family can enjoy a protected environment while maintaining a strong connection to the outdoors.

The design of this "ATRIUM" house seeks to maximize the potential of a compact lot by offering generous and well-defined spaces. The interaction between the central atrium, the private areas, and the rear patio creates architecture that is both functional and symbolic, combining climate control with a spatial narrative that enhances the living experience.

ESPAÑOL:

Ubicado estratégicamente en la zona de Pifo, este proyecto arquitectónico industrial de 50,000 m² está diseñado para satisfacer las demandas de grandes empresas en términos de maniobrabilidad, logística y almacenamiento. Al adaptarse a la topografía natural del entorno, el diseño ofrece soluciones funcionales que maximizan la eficiencia operativa, garantizando una circulación fluida para vehículos pesados y optimizando los accesos logísticos.

El lenguaje arquitectónico del proyecto combina elementos industriales distintivos con un enfoque contemporáneo, logrando un equilibrio entre estética y funcionalidad. Las fachadas, caracterizadas por líneas limpias y acabados modernos, destacan por su claridad visual y transmiten una sensación de solidez y orden. Además, cada espacio de almacenamiento ha sido diseñado meticulosamente para cumplir con los más altos estándares tecnológicos, de seguridad y eficiencia logística, posicionándose como un referente en el sector.

Un elemento clave del diseño es la incorporación de oficinas en el nivel superior, que complementan las actividades administrativas de las empresas. Estas áreas están concebidas para ofrecer confort y conectividad, creando un entorno laboral que fomenta la productividad y la integración con las operaciones logísticas.

Este proyecto no solo responde a las necesidades funcionales del sector industrial, sino que también sirve como ejemplo de cómo la arquitectura puede transformar un espacio operativo en un complejo eficiente, seguro y visualmente atractivo.

ENGLISH:

Pifo Logistics Center: Industrial Innovation and Functionality Across 50,000 m²

Strategically located in the Pifo area, this 50,000 m² industrial architectural project is designed to meet the demands of large companies in terms of maneuverability, logistics, and storage. By adapting to the natural topography of its surroundings, the design offers functional solutions that maximize operational efficiency, ensuring smooth circulation for heavy vehicles and optimizing logistical access.

The architectural language of the project blends distinctive industrial elements with a contemporary approach, achieving a balance between aesthetics and functionality. The facades, characterized by clean lines and modern finishes, stand out for their visual clarity and convey a sense of solidity and order. Additionally, each storage space has been meticulously designed to meet the highest standards of technology, safety, and logistical efficiency, setting a benchmark within the sector.

A key feature of the design is the inclusion of office spaces on the upper floor, complementing the administrative activities of businesses. These areas are designed to offer comfort and connectivity, creating a work environment that fosters productivity and integration with logistical operations.

This project not only addresses the functional needs of the industrial sector but also serves as an example of how architecture can transform an operational space into an efficient, secure, and visually appealing complex.

ESPAÑOL:

Ubicada en la pintoresca zona de Puembo, cerca de Quito, Casa ME se erige como una propuesta arquitectónica intuitiva y visionaria ante las dinámicas de la vida familiar contemporánea. Diseñada para una familia de cuatro integrantes, esta residencia no solo responde a las necesidades actuales de una vida en conexión con su entorno natural, sino que también anticipa demandas futuras. En su diseño, Casa ME honra el espíritu del lugar, fusionándose armoniosamente con las restricciones del club de golf en el que se emplaza. Los retranqueos frontales y laterales, lejos de ser limitaciones, se convierten en una oportunidad para definir un espacio que dialoga con el paisaje circundante.

La distribución de la planta baja, resuelta con una barra de altura simple, alberga no solo áreas de servicio como garajes, sino también espacios privados como la cocina y la sala familiar. Esta configuración crea una transición fluida hacia el jardín trasero, integrando sin esfuerzo los espacios sociales, resueltos con una altura y media de cubierta inclinada. Un elemento destacable es el ascensor proyectado, que actualmente funciona como un práctico closet de almacenamiento. Este componente, diseñado para adaptarse a las futuras necesidades de movilidad de sus habitantes, refleja la filosofía de diseño que impregna toda la casa: adaptabilidad y previsión. Los espacios exteriores e interiores se entrelazan sin barreras, generando un flujo continuo que abarca desde la zona de parrilla hasta la piscina, fomentando una interacción constante con el entorno natural.

La suite principal, ubicada sobre la cocina en el nivel superior, aprovecha las vistas al campo de golf y se fusiona visualmente con el jardín y el paisaje circundante. Casa ME no es solo una estructura residencial; es también una exploración arquitectónica de la vida contemporánea, encapsulando la necesidad de flexibilidad, funcionalidad y una profunda conexión con su entorno. Este proyecto no solo cumple con las expectativas actuales, sino que se adapta y responde a los cambios y desafíos del futuro.

ENGLISH:

ME House, located in the picturesque area of Puembo, near Quito, stands as an intuitive and visionary architectural response to the dynamics of modern family life. Designed for a family of four, this residence not only addresses the current needs of a family life in connection with its natural surroundings, but also anticipates future demands. In its design, the ME House honors the spirit of the place, harmoniously merging with the constraints of the golf club in which it is located. The front and side retreats, far from being limitations, become an opportunity to define a space that dialogues with the surrounding landscape.

The ground floor layout, with a simple height bar, houses not only service areas like garages, but also private spaces such as the kitchen and family room. This configuration creates a smooth transition to the back garden, effortlessly integrating the social spaces that have been resolved in a height and a half of sloped ceiling. A notable feature is the planned elevator, which currently serves as a practical storage closet. This element, designed to adapt to the future mobility needs of its inhabitants, reflects the design philosophy that permeates the entire house: adaptability and foresight. The exterior and interior spaces intertwine without barriers, creating a continuous flow that encompasses everything from the grill area to the pool, fostering constant interaction with the natural environment.

The master bedroom, located above the kitchen on the upper floor, takes advantage of the golf course views and visually merges with the garden and surrounding landscape. The ME House is not only a residential structure; it is also an architectural exploration of contemporary life, encapsulating the need for flexibility, functionality, and a deep connection with its environment. This project not only meets current expectations but also adapts and responds to the changes and challenges of the future

ESPAÑOL
Casa Prisma es una residencia que toma su nombre de la geometría pura que define su forma y del modo en que la luz natural se convierte en materia arquitectónica. Implantada en un lote en pendiente suave, la casa despliega un gesto claro: una cubierta inclinada que responde al eje del terreno y articula el volumen en dos franjas horizontales. Esta operación genera una fachada principal que evoca una pieza escultural, marcada por líneas tensas, vacíos estratégicos y una gran apertura que conecta ambos niveles mediante un vacío vertical.

El acceso es una secuencia de escalones flotantes iluminados, que refuerzan la teatralidad del ingreso y enmarcan el volumen con elegancia. Al interior, la escalera helicoidal se convierte en el corazón simbólico del proyecto, desde donde se organizan las visuales, la circulación y el programa.

La transparencia de los cerramientos permite una relación directa con el jardín y la piscina, integrando interior y exterior en un solo gesto continuo. La iluminación artificial acentúa los planos y los materiales, transformando la casa en un objeto luminoso durante la noche.ENGLISH:

Prisma House is a residence named after the pure geometry that shapes its form and the way natural light is transformed into architectural substance. Located on a gently sloped site, the house unfolds through a clear gesture: a tilted roof aligned with the terrain axis that organizes the volume into two horizontal bands.

This strategy produces a front façade with sculptural presence, defined by taut lines, strategic voids, and a generous opening that vertically connects both levels.

The entrance unfolds through a series of illuminated floating steps, reinforcing the theatrical experience of arrival and framing the building with refined elegance. Inside, a helical staircase acts as the symbolic heart of the project, organizing views, circulation, and the spatial program around it.

Transparent enclosures create a seamless connection between the garden and the pool, merging indoors and outdoors into one continuous architectural gesture. At night, lighting design enhances surfaces and textures, turning the house into a luminous object in the landscape.

ESPAÑOL:

Ubicada estratégicamente en el corazón de un campo de golf, esta residencia de 800 m² redefine el concepto de vida familiar al fusionar un diseño contemporáneo con el respeto por el entorno natural y una funcionalidad ajustada a su contexto específico. Su arquitectura responde tanto a las dinámicas propias del campo como a las necesidades de sus habitantes, resolviendo con precisión la trayectoria de las pelotas de golf mediante la configuración estratégica de volúmenes y aperturas que equilibran privacidad y vistas escénicas.

Diseño y adaptación al entorno

La implantación de la vivienda se ha resuelto cuidadosamente para preservar varios árboles preexistentes, reubicando algunos de ellos con el fin de proteger tanto la vegetación como la armonía visual del campo. Esta decisión expresa un claro compromiso con la sostenibilidad y la integración paisajística, generando un espacio que celebra la vida en contacto con la naturaleza.

Espacios y conexión familiar

Distribuida en tres niveles, la residencia se compone de una serie de volúmenes que combinan zonas cerradas para la intimidad con áreas abiertas y transparentes que fortalecen la conexión con el exterior. Al interior, cada espacio ha sido concebido para favorecer el encuentro familiar, permitiendo a sus habitantes disfrutar de la serenidad y belleza del entorno.

Privacidad y transparencia

La orientación general de la casa prioriza las visuales hacia el campo de golf, mientras que sus fachadas frontal y posterior establecen un diálogo entre apertura y resguardo. Cada rincón mantiene una relación íntima con el paisaje sin comprometer la seguridad ni el confort del habitar.

Esta residencia aborda con elegancia los desafíos impuestos por su contexto, consolidándose como un refugio contemporáneo que honra la vida campestre y alcanza un equilibrio preciso entre diseño arquitectónico, funcionalidad y respeto por la naturaleza.

ENGLISH:

Golf Course Residence: A Home that Integrates Nature, Design, and Functionality

Strategically located in the heart of a golf course, this 800 m² residence redefines the concept of family living by blending contemporary design, respect for the natural environment, and functionality tailored to its unique context. Its design focuses on meeting the needs of a family while harmonizing with the dynamics of the golf course, addressing the trajectories of golf balls through strategically designed volumes and windows that balance privacy and scenic views.

Design and Environmental Adaptation

The home has been carefully positioned to preserve several pre-existing trees, relocating some to ensure the protection of the natural surroundings and the golf course. This approach highlights a commitment to sustainability and landscape integration, creating a space that celebrates life in nature.

Spaces and Family Connection Developed across three levels, the residence features a composition of volumes that combines enclosed areas for privacy with open, transparent spaces that maximize the connection to the outdoors. Inside, the spaces are thoughtfully designed to foster family gatherings, enabling residents to enjoy the serenity and beauty of the landscape.

Privacy and Transparency

The orientation of the house optimizes views toward the golf course, while the front and rear façades establish a dialogue between privacy and openness. This ensures that every corner of the home maintains an intimate relationship with its surroundings without compromising security or comfort.

This residence elegantly addresses the challenges imposed by its location, offering a contemporary retreat that celebrates country living, achieving the perfect balance between architectural design, functionality, and respect for nature.

ESPAÑOL
Casa Horizonte
Ubicada en las afueras de la ciudad, esta residencia explora el contraste entre masa y transparencia, buscando equilibrio entre privacidad, apertura y proporción.

El proyecto se compone de dos volúmenes horizontales que se cruzan y flotan sobre el terreno. El primero, blanco y diáfano, contiene las áreas sociales con una altura generosa y ventanales de piso a techo que abren la casa hacia el jardín. El segundo, oscuro y más opaco, aloja los espacios privados, ofreciendo intimidad y recogimiento sin renunciar a la luz natural.

El acceso se da de forma lateral, casi silenciosa, conduciendo a un interior que se expande verticalmente y conecta visualmente ambos niveles. La estructura metálica a la vista y los detalles en madera aportan un lenguaje contemporáneo, cálido y funcional.

La cocina, diseñada como una caja de vidrio, es el corazón doméstico del proyecto, en diálogo con el paisaje.
En el ala posterior, un espacio de entretenimiento combina materiales rústicos e industriales, creando una atmósfera distinta que intensifica la experiencia doméstica.

Esta casa encarna una búsqueda de identidad formal a través de líneas limpias, intersecciones precisas y una puesta en escena que valora la luz, la escala humana y el paisaje inmediato.

ENGLISH
Casa Horizonte
Located on the outskirts of the city, this residence explores the tension between mass and transparency, aiming to balance privacy, openness, and proportion.

The design is organized around two intersecting horizontal volumes. The first, white and airy, contains the social areas with generous height and floor-to-ceiling windows that open the interior to the garden. The second, darker and more opaque, houses the private spaces, offering seclusion and intimacy without sacrificing natural light.

The entrance is discreet, guiding visitors into an interior that expands vertically and visually connects both levels. Exposed steel structure and wooden details bring a contemporary, warm, and functional character.

The kitchen—conceived as a glass box—is the domestic heart of the house, in constant dialogue with the landscape.
Toward the back, a leisure space combines rustic and industrial materials, creating a distinct atmosphere that enhances the domestic experience.

This house reflects a search for formal identity through clean lines, precise intersections, and a spatial staging that values light, human scale, and the surrounding landscape.

ESPAÑOL:
Esta casa forma parte de un conjunto residencial de nueve viviendas en el sector de Puembo, Quito. Su diseño busca integrarse con el entorno natural, abriéndose al paisaje sin perder privacidad. La arquitectura se organiza en una sola planta, facilitando la conexión entre interior y exterior a través de un amplio espacio social semicubierto que articula la vida familiar y la relación con el jardín.

El proyecto equilibra materiales nobles como la madera y el ladrillo con estructuras de acero expuesto, generando una atmósfera cálida y contemporánea. La orientación y la forma responden al clima del valle, garantizando confort térmico y eficiencia energética.

Como en todos nuestros proyectos, se privilegió el uso de mano de obra local, el respeto al terreno y la optimización del consumo de recursos. Una arquitectura serena y funcional que celebra lo cotidiano desde una visión honesta y sensible del habitar.

ENGLISH:

This house is part of a residential development of nine homes located in Puembo, Quito. Its design is rooted in the surrounding landscape, opening up to nature while preserving privacy. Organized on a single level, the architecture seamlessly connects indoor and outdoor spaces, anchored by a generous semi-covered social area that brings together family life and garden views.

The project blends warm materials like wood and brick with exposed steel, creating a cozy yet contemporary feel. Orientation and form respond to the valley’s climate, ensuring thermal comfort and energy efficiency.

As with all our work, we prioritized local labor, thoughtful land integration, and responsible resource use. A calm, functional architecture that honors everyday life through an honest and sensitive approach to dwelling.

EPAÑOL:

Este es el resultado directo de una exploración conceptual que, más que crear un ambiente de decoración y diseño, brinde una experiencia memorable, surreal y conceptual. Se trata de un ¨Infinity Room¨, inspirado en el trabajo de la artista plástica japonesa Yayoi Kusama que form parte de la muestra Casas Project 2021 para la empresa Briggs

Se trata de un espacio que se conforma como una experiencia donde el visitante es envuelto en un caleidoscopio tridimensional que produce sensaciones de introspección y celebración de la identidad individual. Los elementos, repetidos a través de espejos en el interior, están conformados por 60 lavamanos ¨Cuadrato¨ de Briggs en 6 colores diferentes, multiplicándose infinitamente y formando un horizonte surreal de color y luz.

En el exterior, el pabellón minimalista se muestra como un prisma de líneas rectas revestido con planchas de porcelanato de gran formato de Briggs y Paneles de Melamina de Pelikano; y el ingreso enmarca una cascada de agua con una hilera de duchas de Bath & Home Center.

ENGLISH:

BRIGGS INFINITY is an installation developed by NAJAS ARQUITECTOS for BRIGGS and inspired by the work of Japanese artist and writer YAYOI KUSAMA (March 22, 1929). The experience represents the reflection of creative action, where the visitor is enveloped in a three-dimensional kaleidoscope of introspective sensations and celebration of individual identity.

It consists of 60 "Cuadrato" washbasins by Briggs in 6 different colors, which multiply infinitely to form a surreal horizon of color and light.

ESPAÑOL:

ICON: Habitar la pendiente urbana

El terreno destinado al edificio ICON responde a una tipología común en el norte urbano de Quito: 20 metros de frente por 50 metros de profundidad, con una pendiente negativa orientada hacia la ciudad. El principal reto fue cumplir con el requerimiento del cliente de disponer mayoritariamente cuatro departamentos por piso, considerando que la forma del terreno obligaba a diseñar unidades alargadas con fachadas más estrechas orientadas hacia las vistas.

La solución arquitectónica también responde a la necesidad de incorporar dos pisos de estacionamiento subterráneo en los que el 100% de los espacios para autos sean de acceso independiente. Esto se resolvió mediante un formato estructural que permite liberar completamente las plantas de departamentos de columnas.

El enfoque longitudinal se mantiene como constante en todo el sistema de circulación peatonal y de usuarios, evitando largos pasillos oscuros y buscando ofrecer espacios interiores lo más abiertos posible. Este principio también se extiende a las áreas comunales, que priorizan la funcionalidad y el aprovechamiento eficiente de la huella del edificio.

Dado que el proyecto se implanta 1,5 metros por encima del nivel de la calle, el acceso peatonal se resuelve sin gradas, a través de una rampa continua de 3 metros de ancho, flanqueada por una cascada de agua que transforma el recorrido hacia el ingreso principal en una experiencia estética y urbana, abierta hacia la calle.

Los espacios comunales se distribuyen en dos zonas con características diferenciadas. La primera, en planta baja, está configurada como un patio de superficies sólidas diseñado para la contemplación. La segunda, en la terraza, permite disfrutar de vistas panorámicas de la ciudad de Quito mediante un jardín de 110 m², áreas de patio y BBQ, y un salón comunal de 150 m² con visuales abiertas.

El proyecto reúne diversas soluciones espaciales que no solo responden a requerimientos funcionales preestablecidos, sino que también buscan claridad formal y eficiencia, maximizando el valor de su emplazamiento urbano.

ENGLISH:

The site´s size and terrain for ICON is typical for the north part of urban Quito: 20m wide by 50m deep with a negative slope facing the city. The challenge was to solve the client´s requirements of mostly, four apartments per floor, since the building’s shape forced us to design elongated apartments, each facing the views on their narrower side.

The architectural solution also responds to the client´s request for two underground parking floors where 100% of the spaces for cars should be individually accessible. We resolved this requirement with a format that allowed us to have all apartment’s plans free of columns.

The longitudinal approach is a constant for all pedestrian and user circulation systems while trying to avoid long dark corridors and trying to provide as open as possible internal spaces. This axiom is also maintained for communal areas that search for optimal functionality that take advantage of the footprint.

Since the building is implanted 1.5m above the street level, pedestrian access is resolved, without stairs, through a continuous ramp 3m wide that is flanked by a cascading water that makes the long journey to the main entrance more attractive while providing promenade that relates openly to the street.

The communal spaces are resolved in two areas with distinctive characteristics. The first, on the ground floor, through a courtyard of solid surfaces designed as a contemplative space. The second, on the terrace where you can enjoy the panoramic view of the city of Quito through a 110m2 garden and patios with BBQ areas 150m2 of communal living room with panoramic views.

The project covers various spatial solutions that meet preset requirements as well as the search for clean and functional spaces that make the most of the location.

ESPAÑOL:

Tuvimos la ventaja de poder influir en la decisión de compra del terreno: un predio de 1.300 m², 60 metros de profundidad, con una plataforma plana de 30 metros que luego cae con una pendiente del 40% hacia el río Machángara.

Desde el inicio, fue evidente que los futuros habitantes deseaban potenciar la experiencia visual y sonora del río. Por ello, el concepto arquitectónico se planteó desde sus primeros trazos como una secuencia de descubrimientos: un umbral entre la vida pública y la paz íntima del habitar privado.

El deseo del propietario por preservar su privacidad generó una personalidad arquitectónica dual. Hacia la calle, la casa se muestra contenida, casi silenciosa, pesada y con pocas aperturas. Hacia el interior, se despliega progresivamente de forma más abierta y franca, hasta finalmente revelar con júbilo el paisaje íntimo del río.

La transparencia interior enmarca la vista dramática únicamente con elementos blancos, livianos y lineales, apoyados sobre pilares delgados de acero. Al cruzar el umbral, se revela un panorama natural intacto, reservado exclusivamente para el disfrute privado.

Al tratarse de una familia joven, la flexibilidad de uso era una prioridad. Lo que hoy es un gimnasio podría convertirse mañana en un taller, o una suite de huéspedes en un dormitorio adicional. Esto se logra mediante grandes puertas corredizas que dividen o integran espacios según necesidad.

Las áreas sociales se abren hacia el paisaje a través de ventanales de vidrio templado de 6,50 metros de altura, que se pliegan como un acordeón. Así, la terraza se integra a la sala y ambas se sumergen en los sonidos del río.

En planta baja, hacia el jardín, una piscina en volado de cuatro metros se proyecta sobre la quebrada, convirtiéndose en un mirador que aísla visualmente todo lo que no sea naturaleza.

Desde el jardín, la casa se incrusta en la pendiente, formalmente visible como una línea blanca que envuelve los ventanales en una cinta continua.

El recorrido desde la calle se concibe como un pequeño peregrinaje, donde el espacio exterior se va cerrando para construir una narrativa de transición que culmina en la puerta principal: un umbral que finalmente revela el paisaje, los aromas y los sonidos del lugar.

ENGLISH:

Advantageously, we could influence the decision of purchasing the land. A 1300 m2 site, 60m in depth with a flat 30m platform which slopes at 40% toward the Machangara river.

It was very clear that customers were looking to enhance the river´s view and sounds. Therefore, the architectural concept sought, since its inception, to achieve spaces that will provoke discovery and surprise. A threshold between "public" life and the peace of private living.

The owner’s desire for privacy developed bipolarity in the architectural personality in the house. Toward the street, is friendly, with few words, introverted by its weight and small openings. Toward the interior, progressively, more extroverted and frank, to finally unveil euphorically the private landscape.

Internal transparency shows the dramatic view only framed by very light white linear elements supported by slender steel pillars. Crossing the threshold it shows an untouched natural panorama that is only revealed for private enjoyment.

As a young family, the use flexibility was the norm because, what today is a fitness center someday may be a workshop; or a guest suite may be transformed into a secondary room. This is accomplished with large sliding doors that split and unify the spaces by demand.

The social areas face the landscape through its 6.50m high tempered glass screens that can be opened as an accordion. This allows connecting the terrace to inner living along with the river sounds.

On the ground floor, toward the garden, a swimming pool, cantilevered four meters, flies over the creek and forms a vantage point that isolates any visual connection with that which is not nature.

From the garden, the house shows itself embedded in the gorge, which formally shown as a white line that loops around the glazing.

The pilgrimage from the street tries to close outdoor spaces as narrative transitions towards the main door that unveils the site´s images, smells and sounds.

ESPAÑOL:

La Residencia Mezzé es la primera de un conjunto de cuatro viviendas privadas que buscan reimaginar la tipología de casa con patio central —común en la arquitectura colonial de Sudamérica— a través de variaciones de partido que utilizan volúmenes en forma de barra.

Esta primera vivienda se implantó en un terreno suburbano de 1.400 m², tomando en cuenta tres ejes móviles de diseño:

1. Rescate e integración de un jacarandá de 75 años y 18 metros de altura

La arquitectura propuso desde el inicio fortalecer la centralidad de un árbol de jacarandá preexistente, ligeramente excéntrico hacia el oeste del lote. Este árbol se reconoció como nodo referencial para integrar las actividades interiores y exteriores de la casa.

Volumétricamente, el proyecto abraza al árbol, incorporándolo como una pieza clave del objeto arquitectónico.
El árbol responde a este gesto otorgando sombra, proyectando su presencia sobre los espacios y generando un juego de luces y sombras que penetra al interior.
El objetivo fue lograr que su presencia sea evidente desde todos los recorridos y ambientes de la vivienda.

2. El “Mezzé” como eje vivencial en torno a la comida

Mezzé (meh-Zay): término de origen árabe que alude a un ritual previo a la comida principal, propio de encuentros sociales prolongados en torno a la mesa.

Para los propietarios, de origen libanés, las comidas representan un ritual de reunión. Por eso, el comedor principal adquiere jerarquía con una doble altura y una conexión física a ambos lados con las áreas exteriores y el jacarandá.

Este espacio flexible, al abrir sus grandes ventanales corredizos, se transforma en un patio central/terraza atravesado por el árbol, disolviendo los límites entre interior y exterior.
El mezzé se convierte así en el verdadero epicentro simbólico y funcional de la casa.

3. El partido en torno al “Patio Central”

A diferencia de las otras tres viviendas del conjunto, cuyo diseño se enfoca hacia patios posteriores, Residencia Mezzé sitúa su jardín principal al frente del lote, respondiendo a las condiciones de asoleamiento, las vistas hacia el Ilaló y la necesidad de replegarse hacia el interior del predio, dándole la espalda a la calle.

La estrategia en forma de “H” abre todas las visuales hacia el sureste, permitiendo que el paisaje montañoso se descubra progresivamente.

En planta baja, el volumen de servicios al oeste está revestido en piedra cuarcita, mientras que en planta alta, otro volumen en barra se proyecta en volado hacia el este, alojando los dormitorios en íntima relación física y visual con el jacarandá y el volcán Ilaló.

Un volumen volado de 5 metros, suspendido sobre los espacios sociales acristalados, contiene el dormitorio principal. Este “levita” sobre las copas de los árboles frutales existentes y, con una rotación de 8 grados hacia el sureste, enmarca de manera precisa las vistas hacia el Ilaló.

El sistema de circulación longitudinal se convierte en una narrativa arquitectónica que articula vacíos interiores y aperturas físicas y visuales hacia el exterior, develando de forma secuencial los elementos naturales y simbólicos que dan forma a esta casa.

ENGLISH:

The Mezzé Residence is the first of a series of 4 private residences seeking to re-imagine the  central courtyard typology house which is very common on colonial South America through parti variations that uses bar shaped volumes.<?xml:namespace prefix = o ns = "urn:schemas-microsoft-com:office:office" />

We implanted the first residence of the set on a 1400 square meters suburban site taking in consideration 3 mobiles of design:

1 .- Rescuing and integration of a 75 year, 18 meter high Jacaranda tree.

The architecture sought to strengthen the centrality of a pre-existing jacaranda tree slightly eccentric to the west of the site.  Spatially, it was recognized as a referential node for integrating indoor and outdoor activities of the house. As for the volume, the tree is embraced by the elements so it becomes a fundamental part of the architectural object.

The tree responds to this gesture, providing shade that penetrates the interior spaces and projects shadows over the volumes. The goal was to make its presence evident from all rooms and paths inside the house.

2 .- Mezzé - The dinner and lunch as experiential axis.

Mez-zé (meh-Zay): A term of Arab origin. Prelude to a big meal often served as part of a social gathering at which you can spend a long time.

For the owners, of Lebanese origin, the meals are always a congregation ritual around the table. With this intention, the main dining room has a bigger hierarchy by a double height and a physical integration through its two sides with the outdoor areas and the Jacarandá Tree. This hierarchical and flexible space, once you have opened the glassed screens that flank it, forms the space for the "mezzé” and allows the barriers between interior and exterior to disappear so it becomes  a central courtyard / deck that is pierced by the Jacaranda tree.

The “mezzé” become the epicenter of the house.

3 .- The “Central Courtyard” Parti

Unlike the other 3 houses in which the design strategy sought insight into a back yard, The Mezzé Residence has a front lawn according to the sunlight requirements, views of the Ilaló mountain and the necessity to become more introspective to the inner site by giving it´s back to the street.  This "H" shaped party opens all views to the south-east where it allows the discovering of the mountainous landscape.

At ground floor, the west is flanked by a service volume covered in quartzite stone, and upstairs, another bar shaped volume cantilevers the bedrooms in close physical and visual relationship with the jacaranda tree and the Ilaló Mountain.

Upstairs, a 5 meter cantilevered volume is embedded in the tall glassed social areas. It contains the master bedroom which "levitates" above the tops of the existing orange trees and, with a rotation of 8 degrees to the south-east, looks straight to the Ilaló Mountain.

The longitudinal circulation system proposes a narrative that runs through the empty spaces inside and the physical and visual openings to the outside to selectively disclose all the elements mentioned above.

ESPAÑOL
Estudio del Arquitecto
Ubicado en una antigua residencia patrimonial del barrio tradicional de La Mariscal, en el centro de Quito, este estudio se implanta sobre una casa proyectada por Francisco Durini, uno de los primeros arquitectos formados académicamente en la ciudad y figura clave en la introducción de estilos arquitectónicos europeos a inicios del siglo XX.

Más que una remodelación, este proyecto es un acto de diálogo con la memoria arquitectónica. Conservando la huella del pasado, se intervino el espacio interior con una operación quirúrgica contemporánea que potencia su carácter. La nueva arquitectura se asienta respetuosamente sobre el legado histórico, introduciendo una atmósfera de introspección, calidez y orden.

El espacio se estructura a partir de una secuencia de estanterías, planos flotantes, detalles en madera natural y muros de color oscuro que permiten destacar piezas, objetos, libros y recuerdos de viajes y proyectos. La iluminación técnica y natural se ha orquestado para acompañar tanto la concentración como la contemplación.

Aquí, el diseño no busca protagonismo, sino profundidad. Este estudio funciona como refugio y como máquina de pensamiento, donde la arquitectura se estudia, se critica y se proyecta. Es un espacio que rinde homenaje a la historia sin volverse nostálgico, proponiendo una nueva narrativa desde el respeto y la creatividad.

ENGLISH
The Architect's Studio
Located in a historic residence in the traditional La Mariscal neighborhood in central Quito, this studio occupies a house originally designed by Francisco Durini—one of the first academically trained architects in the city and a key figure in bringing European architectural styles to early 20th-century Ecuador.

More than a renovation, this project is a dialogue with architectural memory. While preserving the footprint of the past, the interior was carefully reimagined with a contemporary gesture that enhances its historical character. The new architecture respectfully rests upon the inherited structure, cultivating an atmosphere of introspection, warmth, and order.

The space unfolds through a sequence of shelving, floating planes, natural wood finishes, and dark-toned walls that frame architectural pieces, books, travel mementos, and project archives. Both technical and natural lighting are orchestrated to support concentration and contemplation alike.

Here, design is not about protagonism, but about depth. This studio serves as a refuge and a thinking machine—a space where architecture is studied, critiqued, and projected. It pays tribute to history without falling into nostalgia, offering a new narrative rooted in respect and creativity.

ESPAÑOL:
En un terreno de apenas 450 m² y bajo una normativa municipal sumamente restrictiva, el reto fue maximizar su potencial sin sacrificar calidad espacial ni aporte urbano. Tres niveles subterráneos resuelven de manera eficiente los requerimientos de estacionamiento para un edificio de alta densidad que alberga 23 departamentos de aproximadamente 90 m² cada uno.

La estrategia de diseño se enfocó en minimizar el impacto de las circulaciones internas, optimizando cada metro cuadrado para cumplir con el programa arquitectónico exigido por el cliente. Al mismo tiempo, se priorizaron espacios comunales funcionales y confortables que promueven la interacción y el sentido de comunidad.

Hacia la calle, el edificio se retira para generar una pequeña plaza frontal. Esta decisión devuelve espacio a la ciudad y permite la continuidad peatonal de una acera que escasea en esta zona de alta ocupación.

En la terraza, generosos jardines verdes se despliegan como un gesto urbano inusual en contextos de alta densidad, proporcionando a los habitantes un oasis de naturaleza y a la ciudad, un respiro desde la altura.

ENGLISH
On a compact 450 m² site and under strict municipal zoning regulations, the challenge was to fully optimize the lot’s potential while ensuring spatial quality and urban contribution. Three underground levels efficiently resolve the parking demands for a high-density building that houses 23 apartments of approximately 90 m² each.

The design strategy focused on minimizing the footprint of internal circulation areas to maximize usable living space while also providing comfortable, functional communal areas that encourage interaction and community living.

Toward the street, the building steps back to create a small urban plaza—an intentional gesture that returns space to the city and enables a continuous sidewalk, something uncommon in this densely built-up area.

At the rooftop, generous green areas unfold as an urban offering that is rare in high-density contexts—providing a natural retreat for residents and contributing a moment of greenery to the city's skyline.

ESPAÑOL
Casa Pillagua
Ubicada en el Valle de Cumbayá en Quito, Ecuador, la Casa Pillagua nace de un proceso de diseño profundamente exigente y colaborativo entre el equipo de diseño y una joven familia, que en plena etapa de planificación pasó de ser cuatro a cinco integrantes.

El terreno, con una pendiente positiva de 40 grados desde el nivel de la calle, parecía en un inicio contradecir los deseos del cliente: un jardín plano con un presupuesto limitado. El primer desafío fue entonces encontrar el nivel adecuado de implantación para generar una plataforma habitable que no implicara movimientos de tierra excesivos ni distancias verticales imposibles.

La propuesta ubica el área social y el jardín principal al fondo del lote, recortando la pendiente de forma estratégica para lograr una plataforma funcional sin hundirla demasiado respecto al talud posterior, y manteniendo un acceso desde la calle que no suponga una experiencia abrupta.

Tres estacionamientos se ubican a nivel de calle. El acceso peatonal, en cambio, se convierte en un recorrido arquitectónico ascendente: una escalera exterior que dramatiza la llegada a la vivienda.

Las visuales más valiosas del entorno —lejos de estar hacia el jardín posterior— se encuentran al frente, en la dirección opuesta a la calle. Por ello, los dormitorios se ubican en el segundo nivel dentro de volúmenes en volado que enmarcan discretamente esas vistas, sin comprometer la privacidad desde el espacio público.

En planta baja, las áreas sociales se funden con el jardín. El talud posterior fue tratado como un tapiz vertical, cubierto con vegetación nativa de colores vibrantes. Las ventanas del comedor, cocina y sala pueden retraerse completamente, diluyendo cualquier frontera entre el interior y el exterior.

Un eje transversal organiza la circulación interna, enmarcando en cada extremo vistas a través de ventanales de piso a techo que actúan como lienzos naturales.

El resultado es una casa introspectiva desde el exterior, pero luminosa, abierta y conectada con el paisaje desde el interior: un espacio que en su transparencia permite contemplar, sin interrupciones, la coreografía cotidiana de la vida familiar.

ENGLISH
Pillagua House
Located in Quito’s Cumbayá Valley, Pillagua House is the result of an intense, collaborative design process between our studio and a young family of four—who, mid-process, became a family of five.

The site’s topography presented a significant challenge: a steep 40-degree incline from the street, seemingly incompatible with the client’s request for a flat garden and a strict budget.

Our first objective was to strategically manage the main floor’s placement in order to create a usable, flat garden with minimal excavation and financial impact. The main garden and private areas were placed at the back of the site, cutting into the slope just enough to create a platform without disconnecting it from the terrain, and ensuring the street access remained at a comfortable height.

Three parking spaces are positioned at street level. Pedestrian access becomes an experience of its own—an exterior staircase that creates a gradual and expressive ascent to the house.

The best views of the surrounding natural landscape are toward the front of the site, opposite from the garden. To capture them, the bedrooms were placed on the second floor within two cantilevered volumes. From the street, they appear discreet and private, but from the interior, they frame the distant vistas with precision.

On the ground floor, the social areas open entirely toward the garden. The rear slope was transformed into a vertical garden with local, colorful vegetation, turning what could be a retaining wall into a living, breathing canvas.

All main floor windows facing the garden—kitchen, dining, and living room—can be fully retracted to create seamless integration between indoors and out, extending daily life to the BBQ and green areas.

A single transverse circulation axis connects the interior, ending in floor-to-ceiling framed windows that function as curated views—natural paintings within the architecture.

Ultimately, the project delivers a home that feels private and contained from the street, yet radically open and connected from within—an introspective family sanctuary defined by its integration with nature and transparency of everyday life.

Proyecto de Vivienda en el valle de Quito, aprovechando y potenciando un entorno natural maravilloso.

Proyecto Comercial a ser ubicado en la Avenida Interoceánica y Escalón Tumbaco de la ciudad de Quito.